Gran estreno de «La casa del minotauro» en el emblemático Cine Gaumont

La obra cinematográfica La casa del minotauro, dirigido por Federico Raúl Bongiorno y protagonizada por Paula Almerares junto a Omar Sánchez y Ana María Haramboure, llega al Cine Gaumont de CABA del 3 al 9 de septiembre. Rodada a lo largo de 14 años en los pasillos, talleres y salas del Teatro Argentino de La Plata, construye un retrato afectivo y ambiguo del espacio, concebido como un laberinto temporal, físico y emocional. 

🗓️ FECHAS DE EXHIBICIÓN Y FUNCIONES

CABA — Cine Gaumont (Espacio INCAA)

Ubicación: Av. Rivadavia 1635, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Semana de exhibición: Del 3 de septiembre al 9 de septiembre.

Horarios: Funciones diarias (consultar grilla de programación del cine).

Premios obtenidos

Desde su recorrido por festivales nacionales e internacionales, La casa del minotauro ha cosechado importantes reconocimientos:

Reconocimientos y premios destacados

  • 🏆 Best Experimental Film & Best Debut Director (2026): Luleå International Film Festival (LIFF), Suecia.
  • 🏆 Premio del Público (2026): Pebbles Underground Film and Video Art Festival.
  • 🏆 Winner Feature Film (2026): Peshawar International Film Festival (PiFilm), Pakistán.
  • 🏆 Award Winner (2026): London Director Independent Fest.
  • 🏆 IndieFEST Film Awards (2026, California): Award of Recognition en Dirección (Federico R. Bongiorno), Award of Merit a Actriz Principal (Paula Almerares) y Award of Merit a Actriz de Reparto (Ana María Haramboure).
  • 🏆 Selección Oficial (2025): Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires (FICPBA) y Festival FOTOGENIA (México).
  • 🏆 Premio del Público (2024): FESTIFREAK – Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata.
  • 🏆 Mejor Film Narrativo (2024): Salto Independent Film Festival (FECIS), Uruguay.
  • 🏆 Bronze Hourglass Award & Golden Award: Independent Hungarian Film Festival.
  • 🏆 Best Feature Film Actor (Omar Sánchez): Moonlight Online International Film Festival, Suecia.

Sinopsis: Un teatro lírico se vuelve un laberinto de ficciones, realidades y archivos videográficos, del que algunos no quieren salir y otros no pueden. Mientras ensaya para encarnar a una mujer condenada a muerte si canta, la intérprete se reencuentra con su propio pasado. La mirada de aquella niña, hija de trabajadores del teatro, resurge para contrastar las exigencias y la crueldad que impone la carrera artística a las mujeres. A través de un montaje que difumina los límites entre ficción, documental y archivo durante más de catorce años, el film explora la fragilidad de la memoria, el trauma intergeneracional y los costos del éxito artístico. Desde la perspectiva de Bongiorno, la arquitectura del teatro funciona como metáfora del inconsciente y de la memoria colectiva: un espacio donde el cine permite reconstruir el pasado críticamente desde las huellas del presente.